我有一个习惯，就是喜欢把剧“养肥了”，放到一起看。在节约时间的同时，也能一口气把想看的剧，看得痛快淋漓，免受“追更”的焦急心理。
昨晚连看了4集《山河月明》，这部剧大概给了我3个最直观的感受：
其一，时间线混乱，因此造成的漏洞不少。
比如剧中显示建文帝朱允炆已经好几岁了，但是四叔朱棣还没有成婚，历史上，在朱棣和徐达长女结婚之后的第二年，朱允炆才出生。
另外，朱棣跟随徐达出征时，多次和李文忠相见，但是李文忠居然不认识朱棣，奇哉怪也。作为朱元璋的亲外甥，也是太子朱标和朱棣他们的大表哥，年纪太小的皇子如果说因为李文忠常年领兵在外不认识的话，还情有可原，但是不认识朱棣，实在是说不过去。
其二，蒙古“白月光”的戏份实在是有点过多了。
真实的历史上，朱棣和徐皇后是青梅竹马，感情很深，朱棣的前七个孩子，全都是徐皇后所生，编剧想增加戏剧冲突，来加入了一个“蒙古白月光”，稍稍可以理解。
但是，在已经进行了大量删减的前提下，这位白月光的戏份，还是俨然一副女主角的样子。
事事都有她，处处都能起到关键的作用。
其三、老演员们的“戏”，还是好。
就像开播前期待的那样，从小看着陈宝国、王绘春、张光北们的电视剧长大的我，当之一眼看到《山河月明》的演员表时，这部剧就已经决定要追了。
既然老戏骨们的表现依然出色，那么不妨把目前剧中的10位老戏骨们放在一起，看看到底谁才是“优中之优”“王者之中的王者”。
TOP10、王劲松（饰 刘伯温）
在这个位置，写下这个名字，我知道，是要被“喷”的。
因为在王劲松老师的演艺生涯中，塑造出了“杨金水”、“王蒲臣”、“林耀东”、“言侯爷”等无数的经典角色，此次出演明初的著名“智囊”刘基，这个人物属性和之前《军师联盟》中的荀彧有些类似，所以应该问题不大。
可更大的问题就是，王劲松老师的戏份，实在是太、太、太少了。
王劲松老师饰演的刘基之一次露面时，是太子朱标去找他，面对太子心中的疑惑，刘基直言不讳：“现在的中书省，就是一口大棺材。”纵然王劲松老师全力以赴，可区区几句台词，怎么才能彰显出王老师精湛的演技？
还得看刘基和“黑衣宰相”姚广孝的这场戏。
由于当时的刘伯温年纪已经很大了（他比朱元璋大17岁，比姚广孝大24岁），老态尽显，再加上身体状况一般，面部表情很少，所以在刘基这个角色上，王劲松老师显然把重点放在了眼睛上。
当姚广孝承认铁铉是他带来京都的时候，晚年一向求稳的刘伯温急了，他一下子将姚广孝的茶水泼在了地上，并且伴随着表情，眼中精光四射：“你是大师，应该为民祈福，祈求国泰民安啊，天下现在才太平了几年啊，不要再生事端了！”
一个年迈的军师形象，就这么鲜活了起来。
王劲松老师最吃亏的地方，就是戏份太少的问题。
TOP9、王辉（饰 李文忠）
和王劲松老师一样，王辉的戏份也不算多。
看得出来，王辉的体格，是比较健壮的，因为在他的整个少年时代，都是和篮球作伴，并且还当过一阵体育老师，当他经不住哥们的“怂恿”，考上了北京人艺的时候，才终于下定决心走上表演这条路。
因为外形硬朗，表情刚毅，于是在1999年播出的经典历史剧《雍正王朝》中，王辉饰演了“文武双全”的十三阿哥胤祥，就此一炮而红。但是，十年后的《大秦帝国》里，他却演了一个和十三阿哥截然相反的角色——公子卬，魏惠王的弟弟。
在《山河月明》中，李文忠这个角色，出场的次数不算少，但时间都不长，大多数的时间里，都是身着戎装，只有第8集后半段的时候，回到了南京的他才换上了常服。
在身着戎装的时间段内，王辉大部分时候的表现都中规中矩，虽然同为“开国六公爵”之一，但是李文忠是把对徐达的恭谨和敬服写在了脸上的。在回到南京和儿子的对话中，李文忠心思之缜密，俨然一副高段位的模样。
但是一个不大不小的“硬伤”，让我只能把王辉放在第九名的位置上：此时的李文忠只有三十多岁，王辉的扮相（和自身年龄偏大有关）有点过于沧桑了。
TOP8、何晟铭（饰 朱标）
可能和这份榜单中的其他人比起来，何晟铭的年纪略有些年轻（47岁），但是仍然可以看出，他对于这次饰演的朱标，一定是下了大功夫的。
《山河月明》有两个明显的特点：
其一、围绕着“老朱家”展开的人物关系家庭、烟火气息浓郁；
其二、家事国事天下事，事事兼顾。
太子朱标这个角色在剧中起到的作用，是串联各方的轴心，在他身上，以上提到的两点，尤为明显。和朱元璋在一起时，朱标看朱元璋的眼神，更多的是父亲的情感，而非帝王，所以何晟铭在处理起和朱元璋的对话时，很多时候都像是普通父子之间的闲聊。
他对于朱元璋有顶撞，有敬服，也有父子亲情的温暖。
同样的，何晟铭饰演的朱标，在看到自己的弟弟朱棣和朱柏的时候，眼神马上就换了，变为了大哥对于弟弟们的“宠溺”。
当然，这只是朱标温情脉脉的一面。
当朱棣独自跑到魏国公府去退婚之后，朱标打了朱棣整整五十鞭子，此时的他，将哥哥对弟弟的疼爱深藏心底，而是将自己，还有朱棣，都看成是必须为帝国担负起必要责任的皇子，宿命使然。
有一场戏，是朱标乘坐轿撵，当时的他，气度雍容，举手投足之间，储君的风范尽显。从人物的多面性来考量的话，何晟铭饰演的朱标是本剧中最不好演绎的角色之一。
难度高，完成度不错，因此何晟铭应该在这个榜单中占有一席之地。
TOP7、张光北（饰 王保保）
近几年由于力捧自己的女儿，老戏骨张光北还是受到了不少观众的奚落。
其实对于演员来说，什么都是虚的，只有一件东西才是最实在的，那就是“业务能力”，并且基于业务能力来塑造出的令人印象深刻的角色，才是立足之道。
张光北除了94版《三国演义》中的吕布，以及《亮剑》中的楚云飞以外，近十几年参演的作品数量虽说不少，但确实没什么能记住的。
这次，他饰演了元末名将、“天下奇男子”王保保。
又名扩廓帖木儿。
以往张光北饰演的角色，包括最经典的吕布和楚云飞在内，都是属于“猛将”的范畴，张光北本就“孔武有力”的外表，让他饰演起这样的角色来，可信度很高。
那么本次挑战的“王保保”呢？
于军事上，王保保是元朝末年，蒙古不可多得的名将，堪称是文武双全，但是在政治上，他却只能算是水准一般，而《山河月明》中的王保保，显然已马上进入隐退状态。因为在1376之后，就再也找不到任何关于他的记录，而这一年，朱棣16岁。
正是剧中即将成婚的年纪。
张光北饰演的王保保，整体看下来突出一个稳字，目前还没有特别高光的时刻，但基本上塑造出了元末一代名将的风范。
当他对乃儿不花说自己更大的遗憾，是没有能和大明战神徐达坐在一张桌子上痛饮畅谈的时候，我一度以为这是贴上了胡子的楚云飞。
TOP6、王绘春（饰 姚广孝）
“黑衣宰相”姚广孝，是明初一个颇为传奇的人物，正是在他的“唆使”之下，朱棣才真正下定了发动“靖难之役”的决心。
王绘春以往饰演的角色中，大多是昏庸的帝王角色，比如《东周列国▪春秋篇》中的周幽王，以及《大秦帝国》中的齐湣王田地，但真正让人印象最为深刻的，还是《雍正王朝》里的八王爷。
腹黑，机谋，是姚广孝的“底色”。
王绘春演绎的姚广孝，对于真实历史来说，还是比较吻合的。
先是姚广孝初登场时，他带着假扮的小沙弥铁铉出现，后者目的明显，是要为凤阳百姓伸冤，而在姚广孝的眼里，铁铉是他来南京搅动风云的棋子。
他将自己深沉的心思，藏在内心里，藏在笑容里，只有刘伯温，才能一眼看穿他的心思，可姚广孝显然不在乎，他向来执着。
王绘春饰演的姚广孝，多了一点阳光，少了一丝阴郁。
不过一个好的阴谋家，总是不会把喜怒哀乐写在自己的脸上，在他的心中，天地四方，王侯将相，都不过是他棋盘上大大小小的一颗棋子。
TOP5、王庆祥（饰 李善长）
李善长曾一度是明初朝堂之上的“执牛耳者”。
他曾被明太祖朱元璋称之为明代的萧何，这样的称赞，显然分量是足够的，也充分地肯定了李善长的能力。但是李善长有一个明显的缺点，那就是在看似温和宽厚的外表之下，藏着一颗善妒和严苛之心，不能容人。
所以这个人物，和王庆祥之前饰演的胡宗宪，是完全不一样的。
胡宗宪上有天子、严嵩和以徐阶为首的清流，下面对的是江浙这个全国最为富裕的地区，外有倭寇，他承担的责任，太多太多。
可他终究没有走到权力的核心层，而李善长则处于这个位置。
王庆祥赋予了李善长机谋智者的形象，却并无半分宰执的骄奢，提拔和任用胡惟庸，是出于巩固圈层利益的考量，记得在他向胡惟庸道喜的那场戏中，胡惟庸恭谨的向他一揖到底，并表示唯他马首是瞻。
可李善长先是愣住，通过表情看得出来，此时在他的脑海里，站在他面前的，不再是胡惟庸，而是朱元璋和太子朱标。些许的神游天外之后，他马上回过神来，马上严厉地纠正胡惟庸说道：“天上只有一片云，那就是陛下！”
对于王庆祥来说，这样的发挥只能算是中规中矩，所以第五的位置比较合适。
TOP4、王姬（饰 马皇后）
之前咱们提到过，《山河月明》一个很明显的特点就是，这部剧试图将“老朱家”父子、母子、夫妻、兄弟之间的对话和关系处理，显得尽量生活化和富有烟火气息。
这个侧重点是我比较赞同的，原因有二：
其一，朱元璋自幼家境贫寒，布衣起家，很多时候往往不拘繁文礼节。
其二，朱元璋的“小家庭”观念很重。
王姬饰演的马皇后，就是这个剧集特点更大的“受益者”。
毕业于北京人民剧院的她，早在1994年就凭借着《北京人在纽约》获得了中国电视金鹰节的更佳女演员奖，其自身的演技，早已无需证明。但是必须要承认的是，生活化的场景和台词，让王姬饰演的马皇后“如虎添翼”。
很多人说王姬饰演的，根本不像是一个皇后。这点我完全不能赞同，同样都是皇后，武则天和慈禧能是一样的吗？
马皇后出生于富裕人家，后来投靠养父郭子兴，在朱元璋的队伍一点点壮大的时候，马皇后的后勤保障工作，可以说是非常不错，她还曾亲自上阵，组织妇女为前线将士织布、缝补衣服。
她不是成长于深宫内院的那种贵族女子，而是和朱元璋以及徐达、常遇春等人共同经历了战火的洗礼。王姬大量的戏份，都是和朱元璋、朱标的对手戏，一个是“丈夫”，一个是“儿子”，一家三口在一起的画面，温馨味暖。
TOP3、张丰毅（饰 徐达）
提到老一辈的著名“硬汉演员”，我之一个想到的，就是张丰毅。
他饰演的徐达，得分成三方面来看。
之一，家庭。
战功赫赫的武将中，有惧内的人，并不新鲜，但是像徐达这样“惧女儿”的，比不是很常见。之一集中，徐达带着儿子和二女儿偷偷躲在柴房吃烧鹅，大女儿推门而入，只见儿子和二女儿赶紧站到一旁，他这个老父亲也怔在原地。
一个十足“悲苦”的老父亲形象。
第二，面圣。
因为和朱元璋是发小，又是战功更大的，所以徐达私下里和朱元璋说起话来，显得随意很多，并且当着“老嫂子（马皇后）”的面，更是敢于揭发朱元璋年少时的糗事。
“刘财主家的女儿”那一场戏，差点让人笑得喘不过气来。
第三，战场。
回到战场之上，徐达彻底变了一副面孔，他不再是那个害怕女儿（也因为爱）的老父亲，不再是和大哥朱元璋开着玩笑的小兄弟，而是一位杀伐决断、耳提面命的前线主帅。
张丰毅饰演的徐达，其角色的完成度之高，以及角色的立体丰富，都让我看到了历史剧中难得的“温度”，一场关于人性和人文主义的思考。
TOP2、杜源（饰 胡惟庸）
先别急，我知道把杜源放在第二名的位置上，肯定会有很大的争议。
我是被他的一场短短的戏打动的。
就是那场李善长和胡惟庸在长廊里对话的那场戏：
胡惟庸小心翼翼的聆听着李善长的分析，肩部微弯，显示出两人地位的高低，听完之后，他马上微微颔首，并谨慎的说出自己的意见。
到这里，还算不得最出彩的发挥。
李善长说要向胡惟庸道喜了，胡惟庸马上意识到李善长话里的意思，但仍不敢相信：“不是刘基，可陛下明明在敲打我淮西的文武啊？”李善长的一席话，让他彻底吃下了一颗定心丸：“陛下要敲打的，是我淮西的武将，那自然先要褒扬我淮西的文官了。”
此时，胡惟庸的心里是暗喜。
但是面对李善长，他不能过多的将这种情绪表达在脸上，而是一脸不敢相信的表情，慢慢的，双手微微颤抖着退后了几步，冲着李善长一揖到底，终于克制的笑了出来，然而声音却转为略带哽咽：“老相国的提携之恩，惟庸没齿难忘，从今以后，惟庸惟老相国马首是瞻”。
杜源的这场戏，是我认为本剧中最精彩的表演。
TOP1、陈宝国（饰 朱元璋）
陈宝国在影视剧中出演的帝王形象，不仅多，而且几乎个个经典，比如他近乎封神的老道士嘉靖，以及“寇可往，我亦可往”的汉武大帝。
但是如此生活化的帝王形象，还是之一遭。
在《山河月明》中，陈宝国饰演的朱元璋，是演技担当一般的存在，他在每一场戏中的表情和台词，都如教科书一般经典。
比如和太子朱标在一起时，俨然一个慈父的形象，和马皇后在一起时，就像一对普通的老夫妻，再比如和徐达在一起时，又时时流露出对往事的回忆，以及偶尔露出的小孩心性，到了朝堂之上，他又是气场威严的帝王。
饰演一个历史存在的真实人物，尤其是帝王这种极为复杂的人物形象，剧本固然重要，但是演员的演绎，以及对“火候”的掌控，才是最考验演员功底的。
陈宝国在该剧中饰演的朱元璋，作为一个演员来说，是可以得到满分的。
写在最后：
其实老实说，这部《山河月明》，没有达到很多人的预期，就像在文章开头提到的那样，这部剧存在着不少的“硬伤”，但是一众老演员，使得我实在不舍弃剧。
因为能凑齐这样阵容的电视剧，是看一部，就少一部了。
希望《山河月明》能后续发力，重新将观众再重新拉回来。
